Земфира: 50 лет и новые релизы после начала войны

К 50-летию певица выпустила ряд работ, продолжая эмигрантский путь: после февраля 2022 года — семь релизов, размышления о войне и новые творческие решения.

Земфира: 50 лет и новые релизы после начала войны

К 50‑летию певица представила ряд работ, продолжая путь после эмиграции: переезд в Париж и новые релизы, которые отражаютглавные темы последних лет. В обзоре — семь релизов после февраля 2022 года и попытка понять внутреннюю динамику творчества.

Летом 2026 года артистка отказалась давать интервью через представителей.

«Мясо» (2022)

Это одно из самых резких высказываний о войне в современной музыке. Песня строится на прямом ритме и выразительном вокале.

В композиции Земфира сознательно отходит от привычной гармонии: вместо обычного мелодического движения — речитатив, сдержанный шепот и резкие переходы, например на строках о Мариуполе и о ракетах дальнего действия.

Дальше в треке видны переходы между голосом и текстом, а также обновлённый вокал — произведение остаётся прямым и эмоциональным.

Мини‑альбом «Земфира от Луки» (2022)

Четыре песни, написанные в соавторстве с племянником Артуром Рамазановым‑Остапенко. Война упоминается, но ключевая идея — близость к любимым людям: «у меня есть ты, у тебя есть я, двое против всех».

Появляется узнаваемый мелодизм Земфиры: трек «Апероль» с кинематографическими оркестровками мог бы стать радиохитом, однако финал демонстрирует двусмысленную потребность в гармонии и сомнениях.

Чтобы полностью понять «Земфира от Луки», полезно сопоставить его с исходным театральным контекстом, для которого трек создавался: вне постановки композиция звучит теплее, но остается эмоционально напряжённой.

«PODNHA» (2023)

Песня возвращает политическую риторику в более стройной куплетно‑припевной форме. В тексте звучит призыв к патриотическим чувствам, подача остаётся острой и ясной.

В арранжировке заметна флейта и украинская сопилка, что придаёт звучанию тонкость и многообразие.

Colette (2024)

После переезда в Париж Земфира пишет более лёгкую, французскую песню с названием, ставшим знаком во французской культуре. В сюжете заложена элегантная женская адресность, а текст держится в манерной подаче, тем не менее мелодика узнаваема.

Финальные минуты — инструментальная кодовая часть, создающая спокойную атмосферу и напоминающая европейский поп‑звук.

Dramatique (2024)

Ещё одно творение проекта — в тяжёлом альтернативном ключе с быстрым ритмом и почти хэви‑металлическими риффами. Если прежние треки в этом цикле держались на мелодического клипа, здесь текст начинается с призыва и заканчивается мантрой «счастья нет».

Как и в предыдущей работе, здесь присутствует завершающая кодовая часть, которая оставляет характерное послевкусие и подчеркивает драматизм звучания.

Jim Beam (2025)

Последний на сегодня релиз — переработанная версия старого трека с более выпуклым и профессиональным саундом. В новой трактовке сохранено очарование оригинала, но звучание стало ощутимо современнее.

Хотя это не самое резонансное заявление в дискографии, обновлённая версия звучит как тепло‑ностальный привет прошлым временам.

* * *

Дискография в эмиграции остаётся значимой: исполнительница не повторяет прошлое и не позволяет войне определять направление творчества, а новые строки, несомненно, найдут своё место в будущих цитатниках.

Некоторые треки — особенно Colette и Dramatique — могут найти более широкую аудиторию в будущем.

Творческий путь остаётся загадкой, но время от времени появляются новые главы.

Несмотря на эмиграцию, артистка продолжает развиваться и пополнять своё наследие — новые строки из песен наверняка войдут в цитатник тяжёлых дней.

И хотя не все релизы достигают апофеоза, треки «Colette» и «Dramatique» пока выглядят как дороги к новым высотам, которые ещё предстоит открыть.